Подови настилки от твърда дървесина в OC Ламиниран паркет е лесен за поставяне сами

Не съм сигурен защо се наблюдава тенденция от 12-13 епизода, гледах много добри аниме, особено този сезон, те просто приключват преждевременно. 12-13 епизода всъщност не се чувстват като сезон, по-скоро като половин сезон. и почти всички от тях не са имали проблеми с изходните материали

(по ирония на съдбата някои аниме, които гледах, в които липсваха LN или WN и бяха базирани на видео игри или визуални романи, имаха повече епизоди 24-50)

видове аниме, на които попаднах:

има изходни материали, WN, LN, дори Manga, по някаква причина, вместо просто да увеличава аниме епизодите, се опитва да се вмести колкото е възможно повече в тези 12 епизода, завършва с бъркотия т.е. arifureta shokugyou de sekai
има източник по някаква причина, вместо да използва с полза тези 12-13 епизода, решава да прогресира историята много бавно и да хвърли малко пълнители, което оставя анимето да завършва преждевременно

(Трябва да обясня това малко по-нататък, сериали като overlord сезон 2, maou sama retry, opm сезон 2, марш на смъртта, те завършват толкова преждевременно, че това е много неуспешно за публиката, проблемът е фактът, че повечето от тези предавания са няма да бъдат едно парче, нито са последователни, те отиват на 1-2 годишна пауза, след което може дори да не бъдат взети по-късно. Виждали сме да се случва с някои други успешни анимета през изминалата 2013-2014)

Свързани: Защо много аниме не следват мангата? Защо обикновено се съкращават? Защо е толкова рядко да се виждат нови дългогодишни аниме поредици в наши дни?
Възможно обяснение може да бъде търсенето и предлагането, добри аниме със сезони, които приключват преждевременно, или със скални закачалки обикновено имат по-голям брой фенове, отчаяно чакащи и желаещи друг сезон. Но това е само моето мнение по въпроса и нямам факти, които да подкрепят това
Няма нищо „скорошно“ в тази тенденция; сериали, използвани или да завършват преждевременно, или да пробият дупка от пълнителни епизоди, които в крайна сметка ще прогонят публиката. Може би е по-добре да си починете и да се върнете към текущ имот, отколкото да го влачите през пълнителя, докато всички се настроят.
В някои отношения става въпрос за пристрастия към оцеляването - отговорът на „Как така няма толкова много дългосрочни предавания в днешно време, в сравнение с времето, когато Наруто и One Piece стартираха?“ е „Шоутата от тогава, които не бяха Наруто и One Piece, не бяха дългосрочни, така че не ги помните, а тези, които сега ще бъдат дълготрайни, не са имали шанс да продължат дълго.“
По дяволите, обърнете се назад към 90-те и ще видите куп OVA, които се опитаха да адаптират невероятно дългите манга серии в 3 епизода (например Video Girl Ai, който обхваща нещо странно като томове 1, 2 и 10 от мангата), или предавания, които са взели пилот и след това са били консервирани (например Dragon Half, който е работил невероятно дълго като манга, но е имал само 2 епизода).

^{Виждайки „тези дни“ във въпроса, вече се чувствам стар ... това е така от доста време насам.}

Краткият отговор

Просто защото това е така от известно време и индустрията е уредила своите практики, за да се придържа към графиците на телевизионните оператори, за да максимизира печалбата.

Дългият отговор

Забележка: Голяма част от приноса ми тук се основава просто на години на гледане на аниме и индустрията, това са моите лични наблюдения, осеяни с редакторски принос, които също съм виждал през годините.

Добър поглед върху начина, по който се е обработвал обемът на производството на аниме през годините, идва от ъгъла за въпроси и отговори на ANN на Джъстин Севакис (сега несъществуващ) Отговарящ назад от 2013 г. и отново през 2016 г. (благодаря ahiijny)

Скот пита: Нещо, което забелязах наскоро, изглежда, че е много, много по-често да се вижда, че шоуто е само един корт или сплит кур, а не две или повече кури в сравнение с около десетилетие. Защо така?

Тогава, когато повечето аниме всъщност се излъчваха по време на човешкото будно време и телевизионните мрежи всъщност плащаха за честта да ги излъчват, телевизионните аниме бяха присъдени на спонсора му. Това често беше компания за играчки, или компания за бонбони, или дори звукозаписна компания. Спонсорът ще ангажира голяма сума пари предварително за продуцирането на шоуто, а производителят на аниме ще го направи, често интегрирайки продуктите на тази компания в самото шоу.

Този начин на правене на бизнес, при който всички тези пари бяха гарантирани отпред, реагираше много бавно на пазарните сили. Спонсорите искаха да пуснат марките си за възможно най-дълъг период, така че естествено биха искали да подкрепят продължително шоу, което ще издържи теста на времето. Но ако шоуто бомбардираше и често се случваше, времето за правене на аниме беше толкова дълго, че работата вече беше започнала през втория или дори третия сезон, преди всички да осъзнаят, че имат голяма стара монета. Спонсорът може да иска да изтегли и да спре да хаби парите си, но с толкова много от вече свършената работа, пак ще трябва да плати, за да завърши аниме на стойност месеци, които никой няма да гледа. Това беше огромна загуба на пари.

Сега, когато нощното аниме е норма, телевизионните мрежи третират предаванията като рекламни реклами, а продуцентските комитети, които ги правят, се интересуват най-вече от продажбата на DVD и персонални стоки. Тъй като повечето телевизионни аниме вече са по същество прославени сериали за OAV, продуцентите вече не чувстват необходимостта да планират шоуто да бъде нелепо дълго, без да знаят дали ще бъде хит. Така че по този начин те планират да показват сезон по време, изчакват ги да се излъчат и да видят дали са ударили. Ако ударят, ТОГАВА ще направят втори и трети сезон. Просто е много по-малко разточително по този начин.

Това важи и до днес. В днешно време формите на тези спонсори са под формата на ~~въртящи се въртящи зли ръководители~~ производствени комитети и графиците, които се контролират много по-строго, като мрежите са част от тях. Много аниме в наши дни се произвеждат по този начин от началото на хилядолетието. Вашият Арифурета пример е направен от комисия, съставена от Overlap (смесено медийно планиране и публикуване), Hakuhodo DY Music and Pictures (производство и разпространение), FuRyu (игри и мултимедийно съдържание), AT-X (Broadcaster), Sony Music Solutions (Sound), Tora no Ana (търговец на дребно), Bandai Namco Arts (анимация) и Bushiroad (промоционални артикули и др.) Нещата в скоби са просто образовано бързо предположение за това, което всяка страна би донесла на масата.

Защо производствени комитети? С една дума: диверсификация. Анимето само по себе си не е рецепта за печалба, така че поемането на риска от инвестиции между куп компании е по-добре, ако заглавието се провали. Също така наличието на компании, които се специализират в много различни неща като музика, производство на играчки, кастинг и др., Носи опит в много области, когато се обединяват, за да направят това, което те обичат да наричат „Медиен проект“. Този модел има своите плюсове и минуси, но има тенденция да облагодетелства комисията. Блогът на Sakuga има хубава информация за това.

Сега, когато знаем това, се върнахме към дължините на курите за серии.

Това, което производството на кури носи на масата, е най-вече стабилност и намаляване на риска. Ако Арифурета е наистина провал, икономически, комисията вероятно ще намали загубите си и няма да поднови проекта за по-смесени медийни проекти и ще продължи напред. Опитът да отделите ресурси за дългогодишна поредица с висок рисков фактор би било глупаво от икономическа гледна точка.

Но някои компании имат произведения, за които имат вяра в своя потенциал или достатъчно парична подкрепа, за да направят серии, които са по-дълги от 1 курс. Например Коданша имаше доста вяра в Тенсура миналата година, за да се превърне в двупосочна серия с достатъчно остатъци за още един сезон през 2020 г., ако се справи добре. От това, което съм виждал, със сигурност е така. върховен лорд, One Punch Manи т.н. се намират в подобна лодка и разделянето му на кури дава на комисиите гъвкавост или да пуснат аниме, което върви лошо, или просто да продължат да правят повече с известно време между тях, за да възстановят и рестартират медийни кампании, да дадат време на аниматорите, да планират събития и т.н. .

Разбира се, има и други фактори, които биха могли да повлияят на продължителността на анимето, като това как някои коментиращи споменават търсенето и предлагането, чакащи да наваксат с изходни материали или дори правни проблеми, но мисля, че структурата на комисията / съда е основната причина за това.

2 Тук има и друга публикация на отговорника по тази тема: animenewsnetwork.com/answerman/2016-09-26/.106891
1 Добър улов, знаех, че има неща в колоните му, но не си спомнях, че е отговарял на това повече от веднъж.