Ванилови варели и защо се помни - факти за WCmini
Yu-Gi-Oh! Поредицата манга на Дуелист изобразява дуелите по време на дъгата на Дуелистното царство с играчи, седнали на дуелни маси, заобиколени от кутия, която прожектира холографски изображения на битките, докато Ю-Ги-О! аниме сериалите изобразяват дуели на Дуелист на Кралството на големите платформи с големи размери, където играчите бяха на много голямо разстояние.
Има ли причина производителите на аниме да решат да направят такава забележима (но без въздействие) промяна в начина на провеждане на дуелите?
2- 10 Може би разговор от рода на: „Седенето изглежда скучно, как можем да го направим да изглежда по-хладно?“ „Нека го направим по-голям и нека да стоят на пиедестали!“ Мисля, че можем само да предполагаме.
- По-късно се играха игри с карти на мотоциклети. Предполагам по подобна причина
Седенето в затворена кутия, която показва холограми с малък размер, не подсилва интензивните бойни сцени, които мангата иска да предаде на публиката. Скицирането на огромни чудовища като холограми в манга комиксите е трудно, като се има предвид, че полето за дуели трябва да покаже както чудовищата, така и дуелистите. Това би отнело голямо пространство на страницата.
Също така, когато анимето беше създадено, акцентът беше направен да направи дуелите по-интерактивни, отколкото просто да показват чудовища, които крещят. Както чудовищата вече могат да бъдат изстрелвани от канони, така и Гая Свирепият рицар вече може да галопира и много повече.
Най-голямата най-вероятна причина е, че серията Yu-Gi-Oh всъщност е базирана на мангата през 1998-1999. Шоуто продължи 27 епизода. Въпреки това през 2000 г. Nihon Ad Systems и Studio Gallop направиха втора адаптация, отвеждайки анимето по различен път, обвързвайки го с играта с карти за търговия. Тъй като го обвързваха с играта на карти и че целевият пазар бяха деца, те вероятно смятаха, че това е забавен и изобретателен начин да изживеете дуелите в шоуто, подобно на това как бихте изживели истински двубой в реалния живот.
