2020 Рали WIAA до долината | Автомобилно рали с причина за овластяване на жените
Наскоро завърших да гледам няколко филма на Studio Ghibli, Одухотворен, Принцеса Мононоке, и Замъкът на Howl's Moving. От моето впечатление те не бяха лоши, но не разбирам шумът, който хората имат зад гърба си. Одухотворен без съмнение трябва да е нещо, като се има предвид как спечели Оскар.
Разбирам, че анимацията има постоянен поток, историята е проста и добре направена, но какво ги прави толкова популярни? Интригува ме малко, за да разбера.
1- Редактирах този въпрос, за да звучи по-малко като въпрос, изискващ мнения. Вярвам, че макар въпросният въпрос да може да бъде субективен, на този въпрос може да се отговори обективно, като се цитират отзиви и отзиви за феновете, както за редовните аудитории, така и за рецензентите. Вярвам, че това е въпрос, който е бил в съзнанието на много хора и си струва въпрос, на който трябва да се отговори.
Популярността на Studio Ghibli в крайна сметка се свежда до духа, естетиката и чувствителността на Hayao Miyazaki, изразени чрез съответната им история и визуални ефекти. Не всяко произведение на Ghibli е създадено еднакво, тези, в които се намира, са доста запомнящи се на публиката.
Филммейкърът Ашер Исбрукер предлага интересен поглед върху апела на Studio Ghibli във видео-есето си „Потапящата реалност на Studio Ghibli“, който е най-големият актив на студиото за трайната му привлекателност на така наречените „ потапящ реализъм.
https://www.youtube.com/watch?v=v6Q6y4-qKac
Въпреки че може би си мислите, че елементи като родителите се превръщат в прасета (от Одухотворен), или разказ за принцеса войн, отгледана от вълци (от Принцеса Мононоке) и дори един за боец-пилот от Първата световна война, който е прасе (от Порко Росо) може да не внуши това, което някои биха приели за "реализъм". Съвместните усилия и визия на режисьора и способността на техния аниматор да дишат като тези фантастични разкази, за да ги накарат да се чувстват чрез своята страст и детайли, придават на филмите на Ghibli своята привлекателност. Извършеното изграждане на света позволява на публиката да преустанови вярата си и да се вкупи в създадения от Гибли свят, където дори и най-въображаемите и фантастични елементи стават нормални и обичайни.
Намирането на баланс между фантазия и реалност често е много трудно. Сценаристите, заедно с аниматорите, разработват дори най-елементарните и светски елементи от нулата, с все по-специално внимание към детайлите, без значение колко далечно или обичайно е, все още се чувства осезаемо и реално за публиката. Такъв реализъм не се прави на тройник. Това не е пълен факсимиле от реалния живот, а по-скоро аналог на него, където правилата могат да се огъват и нарушават, за да се създаде фантазия. Ако нещо се чувства прекалено реално или прекалено емулирано, то лесно може да се почувства фалшиво за публиката. Тук аниматорите наистина показват какво могат.
Веднъж Роджър Еберт коментира в едно от интервютата си с Миядзаки:
Казах на Миядзаки, че обичам „безвъзмездното движение“ във филмите му; вместо всяко движение да бъде продиктувано от историята, понякога хората просто ще седнат за момент, или ще въздъхнат, или ще погледнат в бягащ поток, или ще направят нещо допълнително, не за да напредват историята, а само за да дадат усещане за време и място и кои са те. "Имаме дума за това на японски", каза той. "Казва се ма. Пустота. Умишлено е там."
В Начална точка, Миядзаки обяснява основната си философия:
Анимето може да изобразява измислени светове, но въпреки това вярвам, че в основата си трябва да има известен реализъм. Дори изобразеният свят да е лъжа, трикът е да изглежда възможно най-истински. Казано по друг начин, аниматорът трябва да измисли лъжа, която изглежда толкова истинска, зрителите ще си помислят, че изобразеният свят може да съществува ...
Миядзаки спомена още, че „самите аниматори са актьори“. Тези аниматори трябва да разгледат мотивациите на различните аспекти на характера и да разгледат и негласните им маниери и изрази. Тези незначителни детайли осигуряват връзка с публиката и я правят свързана.
Можете да видите тези неща като анимираното изразяване на движение, подражаващи на подобието и познаването на начина, по който възприемаме физическия си свят, видео-есето отбелязва неща като духа на вятъра на Кики (от Доставка на Kiki), трептящите светлини на Catbus (от Моят съсед Тоторо) или тежките усещания на дълбоките инсектоидни същества от Наусика от долината на вятъра, или дори как Chihiro от Одухотворен обува обувките си, като отбелязва как си отделя време, за да ги почука, да ги направи удобни, след което се отправя както истинското момиче в реалния живот.
Не само това, но и детайлите и усилията, направени за сцената, установяват обстановката много добре и карат обстановката да се чувства още по-реална. Видео-есето отбелязва по-специално как банята в Одухотворен изобразява различни работни места, места за спане, дори разновидностите на сапуна и безброй други детайли, които правят всеки да има своя собствена история на върха на основната история, разгръщаща се с Chihiro. Друга забележителна сцена, която се споменава, е контрастът на трудовите роли по пол в Иронтаун през Принцеса Мононоке, като това, което правят жените, докато мъжете са навън и събират ресурси.
Освен визуалната привлекателност на изкуството и анимацията, историческият аспект на произведенията на Ghibili е разделен на спектър от фантастични, прости и свързани с носталгия елементи със зрели теми. В основата на повечето сериали на Ghibli е историята за навършване на пълнолетие, но тропът не се играе новост, както обикновено виждате с аниме. Тези истории се справят много добре, като съпреживяват с публиката си универсално разбирания идеал и емоциите на неговия свят и персонажи чрез комбинация от ярки изрази и фантастични елементи по начин, който наистина може да бъде изразен само чрез анимирана среда. Студиото го прави по такъв начин, че да подрива това, което публиката обикновено очаква от анимационно произведение, чрез своите емоционални и въздействащи изражения. Понякога може да ни напомня кои сме като хора и да бъдем скромни, трудолюбиви и уважителни, въпреки раздора, който може да ни дойде. Подобна съпричастност и въображение вероятно запазва популярността на произведенията на Ghibli.
Това е доста прост отговор, но бих казал, че изграждането на света. Studio Ghibli не се страхува да ви въведе в тези нови и мистични светове и когато го направят, те наистина ви поставят в този свят, вие се чувствате пренесени в този нов свят и той не се чувства въображаемо по начина, по който Studio Гибли описва света, който почти можете да си представите като място някъде на тази земя. Сравнявайки ги с Pixar (тъй като там анимациите се предлагат в световен мащаб), бих казал, че основната разлика между двете е, че Pixar изгражда истории със света, базиран на това, което вече имаме. Използвайки немо като пример историята се развива главно в Океана (големия бариерен риф) и Австралия, знаем, че това е действително място, така че Pixar не трябва да работи толкова много за изграждането на света, докато Studio Ghibli прави това безпроблемно през целия филм. Наистина можем да видим това в аплодирания Studio G Одухотворен далеч и много други филми.
Те са толкова добри, защото са креативни, оригинални и нови. Стилът на разказите също е приказен. Световната сграда също има много общо с техните успехи.
Да вземем за пример света в духом. Още един съвсем различен свят за духовните обитатели. Можете да видите какви са духовете, какъв е начинът на живот на работниците. Как светът наводнява след обилен дъжд, влака, гарите и външния свят до къщата за баня. Вещиците, магия, проклятие и заклинания.
Световното строителство играе огромна роля в историите. Това е най-вече защо Хари Потър 1 беше толкова страхотен. Първият път, когато видях диагонална алея, бях издухан.
Друго чудесно нещо е начинът, по който те изобразяват японската култура. Анимацията, историята и креативността във филмите са наистина страхотни. Те придават уютна, мечтателна и спокойна атмосфера, така че понякога, когато съм депресиран, самотен или дори когато вали, просто отивам близо до прозореца и започвам да гледам един от техните филми. Дори атмосферата във филмите е добра.
1- 2 Моля, прочетете коментара на Krazer. Към момента на писане, макар че като цяло предпоставката може да е вярна, отговорът ви се чете като „просто мнение на друг човек“.
